陈恺歌的艺术生涯,基本上可以直接用《霸王别姬》这部电影来盖棺定论了。
因为在这部电影之后,无论是张国容、巩皇二度携手的《风月》,还是号称史诗级巨著的《荆轲刺秦王》,亦或是谁也看不懂的《无极》,仿照《霸王别姬》拍的传记电影《梅兰芳》,艺术成就和票房成绩上面,都远远不如。
或许是因为巅峰期来的过早,陈恺歌后来的作品给人的感觉,一直都是期待与失望交织着。
前期宣传,让人无限期待,等到电影上映之后……
就没有以后了。
《霸王别姬》这部影片可以说是划时代的作品,方方面面都可以说做到了极致。
顾北上辈子至少刷了十几遍,每一段情节,每一个镜头都让人印象深刻。
首先演员阵容十分强大,由张国容、巩皇,顾北的老同学张峰义主演,各位主演、配角,甚至包括群众演员的演技都统统在线,为观众呈现出了一部十分精彩的电影作品。
尤其是张国容饰演的程蝶衣,如同在电影里饰演的角色一样,达到了“不疯魔不成活”的忘我程度。
剧情方面,同样经得起时间的考量,拥有着十分完整且精彩的故事主线,从晚清到民.国,到抗战,再到新中国成立,再到十年特殊时期。
每一个阶段的故事叙述都十分的精彩,且都完美地讲述出了京剧其代表的处境,以及精神,而最重要的则是在各个时期表达了人性的丑恶。
另外再技术领域同样让人叹为观止,比如对色彩的运用。
电影刚开始从蒋文丽扮演的母亲把孩子送到戏班子,用低沉阴暗的色调,并且还是冬天,预示着这个孩子的世界和人生轨迹将逐渐变得黑暗。
因为在当时的时代背景之下,戏子属于下九流,所以说是黑暗也不禁为过。
随着影片的发展,学戏过程的艰苦,正是与这种色彩相互映衬着。
正是在这种阴郁低沉的色调中,孕育了程蝶衣对梦想的希望。
他看了当时出名的戏子演出《霸王别姬》这一出戏,感动落泪,眼泪中孕育了希望以及未来。
随着程蝶衣和段小楼的成功,以及两人感情的发展,电影的主色调逐渐变暖。
最后社会动荡,时局的变化,色彩又变得低沉、阴暗,最后程蝶衣在阴暗的戏院,演了自己最后一出《霸王别姬》后,拔剑自刎。
自始至终,电影的色彩,冷暖交接,使得影片更具有张力,使之表达的意义也更为深刻。
除了对色彩的运用,陈恺歌对镜头的调配更加值得称赞。
电影里有一处镜头,描写的内容是程蝶衣吸.毒成瘾后,摄像机通过鱼缸去拍摄程蝶衣的脸,谁都知道透过鱼缸看人,会把人看的扭曲,正是通过这样的角度看程蝶衣的脸,才能体现出此时程蝶衣内心的扭曲,以及想戒却戒不掉的痛苦。
镜头的运用,加以演员的表演,把这一镜头展现的淋漓尽致,也是给观众留下极其深刻的印象。
另外还有一个镜头,出现在电影刚开始的时候,程蝶衣因为唱《思凡》的原因,没有被戏园子的人看上,以至于戏班子没有了收入。
请收藏:https://m.frgls.com
(温馨提示:请关闭畅读或阅读模式,否则内容无法正常显示)