1.8厘米×57.9厘米。
画面的美感，咱们先不谈，我想请大家看一个细节。注意这幅画的中心线？”
切换幻灯片。
此时展示的是画面的局部。画面上半部分，有一个多灯头的吊灯，吊灯下方的墙壁上镶嵌着一面镜子，镜子中能倒映出这对夫妇的背影以及室内的景象，非常有趣，这也是西方画家经常使用的一种手法。
姜哲在马奈的画上，也看到过这种手法。
路老师指着吊灯和镜子中间的位置，说道：“这是一排签字。”
因为投影质量的原因，画上签名并不清楚。
路老师换了一张局部图片。
学生终于看清楚，墙壁上的签名。
这种流畅的线条，大家觉得，用的是什么材料。”
老师耐心等待，让学生们思考。
等了片刻，她继续说道：“你们回想一下，在创作油画的时候，能不能用你们的油画笔和油画颜料写出这么流畅，边缘犀利整齐的签名。”
很多学生想起自己用油画颜料时的状态，纷纷摇头。
“对了，我用油画颜料，哪怕是用松节油进行稀释，也很难做到这个状态。
这个种材料既不是水彩，也不是油画，而是一种被称为丹培拉的技法画。”
路老师看向学生，慢悠悠的说道：“有的同学听过这个名字。
丹培拉绘画，是用蛋液加亚麻油或其他调和油，再加水，制作成的一种调色剂。”
路老师看学生们记得很认真。就说道：“很多书上，把丹培拉绘画，称为蛋彩画，是不对的。丹培拉的制作材料，并不是只有蛋液一种。
类似这样，把多种材料混用的绘画技法，称为混合计划。咱们再看一幅。”
这幅范画，依旧是学生熟悉的作品。荷尔拜因，在1536年创作的女子肖像。
“大家看，女子的帽子有复杂的花纹。衣服有花边和服饰纹样，
画中还有一些细节问题——这些内容，很难用油画材料完成的。
这些画家都是擅长用自己独特的颜料技法，来完成这些看起来非常细腻的作品。”
看完荷尔拜因的作品，接着看丢勒的作品——男子肖像。
“男子精致的胡须和发丝，只有用水质的丹培拉颜料，才能画出。
今天我们说起油画，很多同学都知道往画框上绷画布。除此之外，还有一种油画载体，被称为木板油画。木板表面，仍旧会有一层画布。”接下来，路老师和学生们，一起观摩意得利画家，乔凡尼贝里尼的男子肖像，和波提切利的《维纳斯的诞生》。
“今天我们在学习绘画的时候，除了欣赏，还要知道古代画家们是如何做的。
他们在学徒阶段，就娴熟的掌握了各种材料的制备和挑选使用方法。
有了这些基础，他们的创作也会更灵活。”
路老师讲课，并不像传说的那样难懂。
同学们聚精会神的听讲。
姜哲听到一些有趣的新知识，生出一些感慨。
虽然有系统帮助，他有信心成为知名画家。但是，学院的课程，是集合了众多老师的智慧，也非常重要。老师们各施所长，学生们就能接触更多的好作品和理念。
考入艺术学院，的确是明智的选择。
“这是我们本学期的色彩课，要介绍的第一种材料——丹培拉材料。”路老师进行了总结：“这种方法有效的弥补了油画材料自身的缺陷。”
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