朗朗很快坐到了钢琴前,显然对这种情况并不陌生。八一中文W〕W〉W.81ZW.COM(提供最新章节阅读>
稍稍活动了下双手十指,习惯性地静了片刻后,朗朗开始演奏起了这著名的《帕格尼尼主题狂想曲》
朗朗的演奏风格仍然是那么张狂和充满**,虽然这曲子在一开始都是很灵巧的单音,但朗朗那招牌式的双臂的大动作加上身体的大幅摆动,还是显示着他对力度层次的要求。而那脸上痴迷的神情,却在显示着他此刻是多么投入。
对于朗朗演奏时略显夸张的表情,一直是乐迷们争论不休的问题。喜欢朗朗的人很欣赏他的这种表情,认为是对音乐的全情投入。不过也有很多人批评说,朗朗过于做作。当然,现在的朗朗远远没有达到那么有名的程度。
格拉夫曼站在钢琴旁边,左臂随意地撑在钢琴的背板上,目光落在朗朗在琴键上四下飞舞的双手上,时而抬起头看着朗朗的面部表情。对于朗朗的夸张表情,格拉夫曼倒是没有表现出不满,可见他还是比较认同朗朗这种演奏方式的。对于这一点,6维也觉得没有什么,毕竟美国人的个性大多数都是热情而奔放的,这一点不但体现在他们的做人上,同样也体现在他们的音乐上。
这《帕格尼尼主题狂想曲》演奏形式是钢琴与乐队。由于音乐教室现场并没有小型乐队的配合,也没有播放交响乐地伴奏录音。因此朗朗的演奏咋一听上去,会显得时断时续。不过在教室中坐着地都是对音乐十分了解的学生。自然知道朗朗的一些停顿,是在等待着乐队部分的时值。有地时候这里的时值特别长,如果没有参照的话,便很不容易把握准确。因而经常可以看到朗朗在不弹的时候,嘴里还在不停地念叨着什么,身体还跟着有节奏地摆动,6维知道。那是他在轻轻哼唱着乐队的节奏。
《帕格尼尼主题狂想曲》的音乐主题取材于天才的小提琴家帕格尼尼的第24小提琴随想曲,但其作却是俄罗斯的著名作曲家拉赫马尼诺夫,这就必然使得这狂想曲带有明显地俄罗斯民间音乐风格。全曲在单一的音乐主题上,一共进行了24次变奏,可以说是极尽炫技之能事。这作品虽然不是拉赫马尼诺夫所有作品中,最难的一。然而在知名度上,却远远过他的其他作品,甚至比钢琴界公认的最难演奏的“拉三”还要出名。正如一位音乐评论家据说:假如拉赫玛尼诺夫所有的音乐都被世界遗忘了,最后剩下的也会是《帕格尼尼主题狂想曲》。
看着朗朗的演奏,钢琴旁边地格拉夫曼,也偶而跟着打着手势,甚至会跟着模唱乐队地部分,看上去显得是那么随意,丝毫没有一位老师的架子。然而那些在底下看着地学
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