在演奏这段音乐的时候现,如果她演奏出地音乐达到了6维的要求,就无法保持凌远老师要求的正确的手型,如果想要保持正确的手型,出来的声音立刻就充满了颗粒感,破坏了音乐地意境,第一次,王雨佳感到茫然起来。
看到王雨佳的疑惑,6维暗暗叹了口气,这个小丫头虽然聪慧,可惜在凌远地指导下,对钢琴的理解还是有些死板了。6维倒不是觉得凌远得不好,事实上,凌远是在世界上都十分著名地钢琴教育家,只不过做为学院派人物的代表,凌远总是带着学院派固有地通病,喜欢将一切的技术动作都标准化,而他们也固执地认为,只要是他们认为的规范的动作,就可以表达出音乐需要的所有情绪。或许,对于一些强调快和技巧的练习曲或是奏鸣曲来说,这种方法是有效的,可6维通过大量的基础练习,现了钢琴演奏的本质,他明白,一切的技巧,都是为音乐表现而服务的,只要是能够满足音乐情绪的表现的技巧,都是正确的技巧,可惜,如果不是凭着自己的练习达到这个层面,就算是认同这种理论,也无法体会那其中的感觉。
“雨佳,你弹一段李斯特改编的帕格尼尼的《钟》。”,看着王雨佳的惑,6维知道单纯靠说是不能够让她理解的,他决定用一个实例来说明这一点。
“好地。”。虽然很奇怪6维为什么没有给自己解释。而是让自己弹一段别地。不过王雨佳并没有丝毫犹豫。立刻开始在钢琴上演奏了起来。
李斯特改编地帕格尼尼地《钟》。是一著名地音乐会练习曲
说是钢琴音乐中地顶级作品。单纯论其难度而言。职业地钢琴家都望而生畏。自然。一些演奏家为了炫耀自己地水平。也喜欢演奏这练习曲。虽然大多数地演奏家都无法正确而规范地按照原演奏完这曲子。不过哪怕是慢一些。出一些错。只要能够正确而基本流畅地将这曲子演奏下来。就足以能让人刮目相看了。因为。这曲子所展现出来地技术难点。对于钢琴来说。确实太大了一点。
王雨佳是凌远地高足。已经经过了将近十年地钢琴专业训练。现在虽然还没有登上舞台正式开始演出。不过就其水平而言。早已经到了接触这类专业型高难度曲子地程度。这也是6维让她演奏这曲子地原因。6维相信。小丫头肯定练过这作品。
果然。王雨佳只是略作准备。就流畅地演奏了起来。
虽然这曲子很难。不过很显然这很对王雨佳地胃口。学院派地教学特点就是技巧性很强。这曲子中有很多快地华彩乐句。要求干净而且颗粒性很强。这正是王雨佳地强项。
开始的部分,王雨佳演奏得很清晰,坚实的钢琴底子显露无疑。
简练的前奏过后,王雨佳的右手很快
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